中国皮影戏 皮上春秋 影里乾坤 世界非遗看中国
中国皮影戏 以光与影交织 于小小幕布之上 演绎世间百态 传唱千年故事
非遗名片 项目名称：中国皮影戏 项目类别：联合国教科文组织非物质文化遗产名录（名册） 列入年份：2011年 项目类型：人类非物质文化遗产代表作名录
项目介绍 中国皮影戏，是一种以皮制或纸制的彩色影偶形象，伴随音乐和演唱进行表演的戏剧形式。它以独特的造型、丰富的唱腔和生动的表演，在小小的舞台上展现出世间万象，是中国民间艺术的瑰宝。 皮影戏的表演过程，主要涉及皮影制作、唱腔配乐和舞台表演三个关键环节。皮影制作需经过选皮、制皮、画稿等多道工序，每一步都考验着工匠的技艺；唱腔配乐则因地域不同而风格各异，融合了各地的民间音乐特色，或激昂高亢，或婉转悠扬；舞台表演时，艺人们在幕后操纵皮影，通过娴熟的手法赋予皮影鲜活的生命力，配合音乐和剧情进行精彩演绎。 核心内容 造型之奇 皮影的造型极具特色，融合了绘画、雕刻等多种艺术形式。人物造型一般采用侧身五分脸或七分脸的平面形象，头大身小，比例夸张。其面部雕刻细腻，眉眼、口鼻等细节丰富，通过线条的粗细、疏密来表现人物的性格特征。色彩上，多采用红、绿、黄、黑等纯色，对比强烈，具有浓郁的民间艺术风格。同时，皮影的服饰、道具等也制作精美，展现出古代社会的生活风貌。 唱腔之美 皮影戏的唱腔丰富多样，是各地民间音乐的生动体现。不同地区的皮影戏有着各自独特的唱腔，如陕西皮影的碗碗腔，旋律优美，节奏明快，以其独特的“拉波”技巧而闻名；唐山皮影的乐亭影调，婉转抒情，富有浓郁的冀东地方特色。在音乐伴奏方面，通常会使用板胡、二胡、三弦等传统乐器，配合打击乐器营造出强烈的节奏感，与唱腔相得益彰，为观众带来美妙的听觉享受。 技艺之巧 皮影戏的表演全靠艺人在幕后操纵。艺人们需要用手指、手腕和手臂的灵活配合，让皮影做出走、跑、跳、翻等各种动作，动作要求干净利落、生动逼真。在表演武打场面时，艺人们更是要展现出高超的技艺，让皮影之间的打斗精彩激烈，扣人心弦。此外，艺人们还需要具备出色的配音能力，一人分饰多角，通过不同的声音塑造出性格各异的角色，使整个表演充满感染力。 ▲皮影戏中的道具桌子
传承与发展 传承价值 文化价值 中国皮影戏是中华文化的重要载体，它蕴含着丰富的历史、民俗、文学等信息。每一出皮影戏的剧目都承载着特定的文化内涵，反映了当时社会的价值观、道德观和生活方式，是研究中国传统文化的珍贵资料。 艺术价值 皮影戏集造型艺术、表演艺术、音乐艺术于一体，具有独特的审美价值。其精美的皮影造型、悠扬的唱腔和精湛的表演，都展现了中国民间艺术的独特魅力，为中国乃至世界艺术宝库增添了璀璨的光彩。 教育价值 学习皮影戏有助于培养人们对传统文化的热爱和保护意识。在制作皮影和表演皮影戏的过程中，人们可以锻炼动手能力、创造力和团队协作能力，同时提升审美素养，增进对本土文化的认同感和自豪感。 ▲成都博物馆“影舞万象——中国皮影木偶展” 传承与创新 师徒传承 皮影戏传承历来注重师徒相授。老一辈艺人通过口传心授，将制作皮影的技艺、表演技巧以及经典剧目传授给年轻一代。在长期的学习过程中，徒弟们不仅掌握了技艺，还传承了艺人们对皮影戏的热爱和坚守，保证了这一艺术的原汁原味。 学校教育 越来越多的学校将皮影戏纳入素质教育课程体系。从小学到高校，开设了皮影戏兴趣班、社团活动甚至专业课程。学生们通过学习了解皮影戏的历史文化、制作工艺和表演技巧，培养了对传统文化的兴趣，为皮影戏的传承储备了新生力量。 创新传播 随着时代的发展，皮影戏的传播方式不断创新。线上平台如短视频、网络直播等，让皮影戏突破了地域限制，吸引了更多年轻观众。一些艺术家还将皮影戏与现代科技相结合，打造光影秀、沉浸式演出等新形式；同时，将皮影元素融入文创产品，开发出玩偶、文具、饰品等，拓展了皮影戏的商业价值和文化影响力。 ▲成都博物馆文创—皮影明信片动物系列 参观体验 成都・中国皮影博物馆 成都・中国皮影博物馆位于成都博物馆五楼，是目前世界上皮影藏品数量最多的专题博物馆。馆内藏品丰富，涵盖全国30个省市区近30万件皮影木偶精品，年代从明代延续至近现代。 ▲成都博物馆 环县道情皮影博物馆 环县道情皮影博物馆坐落于革命老区、中国皮影之乡——甘肃环县县城，依山傍水的环江新区文化博览中心，是我国唯一一座综合各流派与陇东特色的皮影博物馆。 ▲象车（环县道情皮影博物馆馆藏）
「中国皮影戏，这一承载着中华民族千年智慧与情感的古老艺术，在新时代的浪潮中正以崭新的姿态继续前行。传承和弘扬中国皮影戏，让这束光影艺术之花在世界文化的大花园中永远绽放，续写中国民间艺术的绚丽篇章。」
