黄河与黄土高原塑造了这片黄土地，这片黄土地孕育了中华民族璀璨的古代文明，也滋养着世世代代在此生息的华夏儿女。
独特的山川风貌自然生长出不一样的人文气质与审美性格。雄大、壮阔、沉厚、苍凉······是这片厚土上人与自然生命合力的同构共感。自长安画派的前辈们“强烈地表现黄土高原和黄河浊流的独特效果”，前所未有地表现这种地缘性风貌，挖掘其深沉内涵，将其升华凝结为一种时代的精神气象后，这片黄土地便成为陕西画家取之不尽的艺术沃土。
整体而言，陕西山水画总是带着强劲的西北风和浓郁的黄土味，两者又融汇为一种顽强雄健的内在力量。无论是秦岭华山，还是川陕祁连，无论是高坡平原，还是塬梁峁川，在画面上都以满密、厚重的视觉张力直扑而来；笔墨语言也大多质实外拓、凝练苍茫，如岁月镌刻的痕迹，诉说着对于这片土地的深情。
从此次展出的山水画创作路向来看，可大致分为两个代际、三种主要面貌。20世纪三四十年代出生的画家多亲炙于长安画派诸老，在延续他们所开掘的笔墨语言结构的基础上，要么以相对写实和全景描绘展现高原上大山大水的浑厚风貌，或在自然情境中寄寓情感体验，或强化独特地貌的象征意味，或侧重于个人笔墨风格的锤炼；要么围绕形式语言进行个性化探索，或在打散的点线书写中表现一种更为内在向上的生命张力，或在提炼的符号系统中建构一种全新的精神家园图谱。中青年画家则渐趋脱离对山川形貌的自然描绘，展开更为自觉理性的形式探索，或强调板块结构的交响，或注重整体氛围的营造，山水的传统形态衍化为一种超越时空的心象图式。
同样，陕西画坛的花鸟画创作也呈现出个性表现与形式自觉的兼重，传统笔墨被进一步打破与重组，蓬勃野趣与生态哲思使之更具有一种直观当下的审美品质。作为黄土地的子民，生于斯、长于斯的陕西画家们扎根于此，不断绽放出属于这片土地的艺术之花。
——邓锋
