杜勤印书法艺术中的“二王”遗风

杨  麟

在动笔书写此篇文章时，窗外正下着蒙蒙细雨。放眼而去，远处的秦岭余脉，在朦胧中其刚劲而内秀的轮廓依然凸显。似有似无中无不透着灵动和恢弘。这种景象不知是否可与我阅读杜勤印书法之美有着异曲同工之妙。

杜勤印，书者，“二王”忠实粉丝。面对其成绩显著的个人简介，我却愿意这样介绍他。王羲之、王献之的书法要领对于杜勤印的书法创作产生了重要影响。他在其《学书点滴》中这样说：“上世纪九十年代初期，钟情于明清行草，后潜心二王。王书的古典范式的正宗性与民间碑版的朴实率真性相比更具共性，因而成了我行草书学习的主修课”。而多次与其交谈，每每进入他的办公室，常入耳入眼的便是“二王”。书桌上王羲之、王献之书法全集，书脊已破旧，书页边缘早已被汗渍浸透，失去了纸张的本色。这样描述，只是想说，杜勤印在苦心钻研“二王”的恒心和刻苦。

还有一则故事，应是庚子年隆冬时节，一些书法爱好者将自己的临帖之作展于地上，请杜勤印等方家予以指正，在一《圣教序》临帖之作面前，杜勤印看完通篇，速指出作者的几处笔法错误，一旁的璩勇先生顿时查阅对比，确为如此。由此可以看出，杜勤印对“二王”的笔法要领已熟记于心。

论书法，王羲之、王献之二人是无法绕开的话题。他们出生在中国书法书体变革时期，在前人张芝和钟繇的基础上，王羲之、王献之彻底完成了从篆、隶、章草古体向楷、行和今草新体的转变，并创造出了独特的具有中国审美取向，以及心与笔去，笔随心行的随兴、自在。王羲之的内擫含蓄，王献之的外拓痛快，二人的艺术风格将中国书法的艺术性提高到了难以企及的高峰，在艺术史上的突出地位，世称“二王”。

当然，在阅读杜勤印的书法作品时，无论从其书法作品的线条、章法、力度和情感等多种元素来看，均能看出“二王”遗风。之所以说遗风，是因为在其创作中，跳出“二王”，形成了自己的风格，师承“二王”又非“二王”的复制。更为重要的是，杜勤印在其书法创作中，融入了自己的个性及情感。刘熙载曾说“书者，如也；如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”书法家的修养直接影响其作品的质感。书为心画，内心的状态能写在脸上，也能写在书法上。在阅读杜勤印的书法作品，从字势、笔势和气势上，不难看出他的人生阅历、审美取向，更不难看出其“内敛不失洒脱，厚道不失智慧”的性格。

势，书法中最为重要的审美标准。字势，汉字的体势，注重给汉字立骨；笔势，是书者用笔的方向、速度、力度；气势，是书法作品生命力所在，是字势和笔势共同作用下，积点画而成字，累字而成篇。小篆有纵势，隶书有横势，楷书有静势，草书有动势。每一个人在创作作品时，因审美取向不同，创作的书法体势也不同。杜勤印的书法作品，其隶书朴雅秀茂，行书充满书卷气，其将行草融合，运笔内敛又不失放纵。诸多大幅作品中，杜勤印善用线质，运笔连续颇有节奏感，形成气势连贯，错落有致，部分章节又枯而见锋，在保持线条的浑厚凝炼同时，又保持着焦渴线条的粗犷，由此形成了整篇作品，上下呼应，疏密有致，奇正相生，章法与笔法融合一体，恰显杜勤印的洒脱。而那些小幅作品，杜勤印用笔圆润，似乎有意控制笔力，又顺其自然，中锋入笔，凸显柔性风格，流畅利落，浑然一体，而这一点正是杜勤印的内敛和含蓄。有时读完其作品，我心在想，如杜勤印在充分认知“二王”后，大胆游走在“二王”之外，又将是一种什么样的气势恢宏。或许，摆脱了限制和拘束，更能凸显一个简单真实的自己。

纵观杜勤印的书法作品，总能在他的字里行间，引起我的情绪起伏和波动，真有一种爱不释手。然，君子不夺人之美，只有将其隐藏于心。

壬寅年小暑前于三省堂

第七届全国书法新人新作展；

第八届中国书坛新人新作展；

第三届中国永乐宫书画艺术节；

第四届丝绸之路国际艺术节；

“柳公权杯”全国书法篆刻展；

陕西省第二.三届临帖展；

“秦风书韵”陕西省首届书法篆刻展。

“兰亭雅韵”第二届北兰亭全国电视书法大奖赛优秀奖；

第二、第十届“观音山杯”全国书法艺术大展优秀奖；

第二届陕西省“群星奖”二等奖；

“群文风采”首届陕西省群文干部业务技能大赛“书法类”金奖；

安康市第一、三、七届文艺精品创作政府奖，优秀奖、三等奖、一等奖。